Wichteln, wichteln und nochmals wichteln...

Erst einmal: Habe ich mich für unsere Artblogger-Wichtelrunde angemeldet. ♥

Und dann... ein paar Sätze übers Wichteln im Allgemeinen.

Ich habe 2006 das erste Mal bei der Animexx-Wichtelbild-Aktion

teilgenommen. Es war damals echt interessant und ich hatte richtig Angst,

dass ich der Aktion nicht gerecht werden könnte.

Ich weiß auch noch, dass ich zwei Jahre in Folge nicht gerade

unbekannte Gesichter Animexx zugeteilt bekommen habe, so dass meine

Angst noch größer wurde. Natürlich habe ich mein Bestes gegeben

und die Leute waren glücklicherweise zufrieden.

Aber es ist schon immer wieder mit ein bisschen Nervenkitzel vorhanden,

da man ja nie weiß, ob man wirklich richtig gegriffen hat oder ob man

vollkommen daneben liegt. |D

Nach 2008 habe ich lange nicht mehr dran teilgenommen und somit ist

dieses Jahr das erste Mal, dass ich wieder mitmache.

Entsprechend motiviert bin ich auch und freue mich schon, wenn

alle Bilder online zu sehen sind. Ich werde versuchen, fleißig zu kommentieren.

Eine Freundin meinte mal, dass sie nicht verstünde, was an den Aktionen so

interessant wäre - für mich ist das allerdings leicht zu erklären.
Ich mache in erster Linie mit, weil ich hoffe, anderen eine Freude zu bereiten.

Und in zweiter Linie, weil es einfach interessant ist, nicht zu wissen, wen man

zugeteilt bekommt und was dieser jemand für Fandoms bzw. Vorlieben hat und

ob man mit diesen zurecht kommt.

Früher war es eher andersherum, aber inzwischen ist das Schenken

der Hauptgrund, dass ich überhaupt an solch einer Aktion teilnehme.

Entsprechend freue ich mich jetzt auch unsere kleine Artblogger-Wichtelaktion.

Zwar müssen wir dort nichts zeichnen (muss heißt ja nicht, dass man nicht kann ;D),

aber dennoch wählt man das Geschenk ja mit Bedacht aus! :3
Und darauf freue ich mich schon. <3

#Inktober 10/20-10/31

Na hups, jetzt habe ich doch glatt vergessen zu updaten!! D:"

Dann gibt es die Bilder in einem Rutsch!

10/20 - "Maiko" Hier hatte ich einmal ausprobieren wollen, in wiefern ich es schaffe,

den Kimono mit dem Hintergrund verschmelzen zu lassen. Dadurch, dass es natürlich
nur ein Schwarz/Weiß-Bild ist, war es nicht so einfach zu bewerkstelligen.
Hinsichtlich des Musters habe ich mir ein paar Kimonoreferenzen gesucht -

ebenso für die beiden Spatzen.
Ich habe Lust, das Bild irgendwann noch zu kolorieren. :)

Copic Liner 0,05 - 0,5

10/21 Wir hatten im Zeichenkurs vorgehabt, dass man eine Seite eines Mangas

komplett nachzeichnet. Ich habe mich für eine Szene aus Tanemura Arinas "Sakurahime kaden"

entschieden. Wohlbemerkt mit meine liebste Nebengeschichte - die Story von Asagiri.

Ich habe beim Zeichnen bemerkt, dass es mir doch verdammt leicht fällt, auf Tanemuras

Stil einzusteigen, was wieder einmal beweist, dass ich mich damals einfach zu sehr

mit beschäftigt habe. Da ich keine Rasterfolie zur Hand hatte und wir uns ja im Inktober und nicht

Screentonober befinden, habe ich kurzerhand Schraffuren eingesetzt. Das funktionierte

doch ganz gut.

G-Pen

Copic Liner 0,05 - 0,5

Pitt Artistpen B

10/22 "Horror time" - Es blieb nicht viel Zeit an dem Tag und ich überlegte mir, wie ich

"Horror" mit "Niedlich" verbinden könnte? Rausgekommen sind dabei diese beiden

Figürchen, wobei das Mädchen links am nächsten Tag noch einmal ein Gastspiel bekam.
Der Dracula rechts war nur ein Zustaz, damit sie sich nicht so alleine fühlte.

Komisch, dass es auf diese 5min Kritzelei so viel Reichweite gab. xD

Pitt Artist Pen B

10/23 Wie der Baseballschläger schon sagt: "Revenge".

Ich habe inzwischen alle gängigen Bände von "Screaming/Scary Lessons" durchgelesen

und fand die Darstellung des Geistmädchens "Yomi" einfach total hübsch.
Deswegen habe ich wohl versucht, mal mit den Augen zu spielen.

An sich möchte ich gerne von den großen Kulleraugen wegkommen - aber auf der anderen

Seite macht es zu viel Spaß sie zu zeichnen.
Das Mädchen hier war zunächst blond angedacht, aber da ich Schwarzhaarige üben muss

und es auch bedrohlicher aussieht, wurde ihre Haarfarbe kurzerhand abgeändert.

Eventuell hebe ich sie mir für eine Geschichte auf.

Copic Liner 0,05

Pitt Artist Pen B

10/24 "Because you abandoned me" - Da ich mir neulich ein kleines A6-Heft von Rossmann

gekauft habe und das Papier so schön glatt ist, wollte ich mal schauen, was die Copics dazu

sagen... und ich war erstaunt,wie gut es ging. Ebenso war ich erstaunt, dass das Latte

Macchiato Braun, welches ich besitze, sich für erdbeerblonde Haare eignen würde, sofern

ich noch einen Rotstich einfüge. <3

Auch hier noch mal ein Horrormotiv. Das passiert, wenn man andere Leute sitzen lässt.
Zumindest in Manga und Horrorfilmen. Hoffentlich weniger im echten Leben.

Leider treffen sich die Grautöne nicht so ganz, da habe ich einfach zu wenig Auswahl. 

Copicliner 0,05 und 0,03

Copic Ciao

10/25 "Warnemünde" - Da es das Wochenende zu meinem Geburtstag war,

bin ich mit einer Freundin hoch in den Norden gefahren. Wir hatten natürlich

unsere Zeichenzeug dabei und setzten uns dann ganz einfach auf die Steinmauer, um von dort aus zu zeichnen. Ich habe schon sehr lange keine Natur und Co. mehr abgezeichnet und so

viel Zeit blieb uns auch gar nicht, weil es zu regnen anfing.

Problem Nummer 2 war dann noch das Papier... es nannte sich Aquarellblock, aber nahm

die Farben überhaupt nicht an. Als wir zurück in der Unterkunft waren, zeigte sich, dass

die ganze Böschungsreihe zu einem einzigen Fleck verschmolzen war.

Das durfte ich alles noch einmal malen... yeah...

Farbmischung von Sand und Strand finde ich nebenbei echt schwierig. Fast so schwierig

wie das Malen von hellgrauem Himmel... >_>

White Nights Aquarellfarben

10/26 "Pause". An dem Tag kamen wir nicht mehr zum Zeichnen,

mein Hals störte mich und gab mir Schmerzen und ich fühlte mich einfach nicht danach

auch nur irgendetwas zu Papier zu bringen. Aber wozu sitzt man bei Karls
Erdbeerhof und trinkt einen Tee? Da ich die Anordnung des Dielenbodens mit den Holz-

tischen und -stühlen sowie meinem absolut die Ruhe zerstörendes blaues schrägstehendes

Tablett äußerst interessant fand, habe ich einen "Screenshot" gezeichnet.

War nicht mehr lustig, als die Leute die Stühle verrückten.

Pfui! Ich muss doch zeichnen! ;D

Copicliner Sepoa 0,05 und 0,1

10/27 "Happy Birthday, Rie!" - Ahahahaha! Mein eigenes Fan-Servicebild! <3

Nun, wenn ich schon Geburtstag hab, kann ich mir doch auch selbst ein Bild schenken

oder nicht? >D Entsprechend wurde es ein Tokiya! <3<3<3

Ich liebe diesen Kerl so - |///D

Und ich liebe Mamo-chan, der ihn spricht. Es gibt unter den Seiyuus nicht viele, deren Stimme

mir sowas wie Öl runtergeht. Haaaach... |//D
Entsprechend saß ich auch mit extravielen Referenzen da, um Tokiya zu zeichnen.
Ich habe schon so lange kein UtaPri Bild mehr angefertigt, dass ich ganz aus der Übung war

und die Augen sind für mich jedes Mal ein Graus. Sie sehen wieder nicht wie das
Original aus, aber egal.

Copicliner 0,05 - 0,5

10/28 "Gesundheit!" - Tja, dann hatte es mich erwischt und ich schlug mich bis heute mit einem

fiesen Infekt herum. Da ich allerdings gerade die Rhinoviren als Plüschtiere so süß finde, wurden

es diese. Keine Ahnung, ob die mich wirklich besuchten oder es ganz andere waren...

Copicliner 0,5

Pitt Artist Pen Bright

10/31 "Happy Halloween" oder auch "Lass mich nicht alleiiiiin"

Ich veranstaltete via Facebook und Animexx eine kleine Halloween-Aktion,

bei der es darum ging, dass man mir Begriffe zuteilte, aus denen zehn per

Zufallsgenerator gezogen werden und die ich dann einbringen MUSS.

Ein elfter Begriff lag in subjektiver Entscheidung - sprich bei mir.

Schnell war entschieden, dass ich daraus am besten eine kleine
Episode von Liz und Mikey zeichne - beide im Halloweenland.

Da ich nicht mit PC nachbearbeiten wollte, ist Liz hier nun auch hellhäutig.

Ich hatte sehr, sehr viel Spaß bei diesem Crossover-Collagenbild. <3

Wann sieht man schon mal Sleeping Hollow, Pokemon und Nightmare before

Christmas auf einen Fleck?
Mikey tut mir nur ein bisschen leid, aber so ist es eben...

Fressen oder gefressen werden...

Copicliner und Filzer

#Inktober 10/13-10/19

Und damit geht's in eine neue Inktober-Runde. :)

10/13 - "Die heilige Johanna" Geschichte war für mich schon immer ein interessantes Fach, aber wie überall hat man auch hier seine Präferenzen. In meinem Fall ist es vor allem die Geschichte um Johanna von Orléans oder auch bekannt als "Jeanne d'Arc". Entsprechend kam mir die Idee am Tag zuvor, eine solche zu zeichnen. Die Pose war relativ schnell ausgedacht und glücklicherweise habe ich sogar per Zufall die richtige Hand getroffen. Nach neusten Erkenntnissen soll sie nämlich Linkshänderin gewesen sein. ;)

Da ich normalerweise immer sehr dem Manga-Stil verfallen bin, war es schwierig, etwas realistischer zu zeichnen, aber dafür ist es ganz okay, was das Gesicht betrifft. Die Rüstung habe ich natürlich nicht aus dem Kopf gezeichnet, sondern eine Referenz dafür benötigt (Referenz der Rüstung: Dominique Ingres "Jeanne bei der Krönung von Karl VII. in der Kathedrale in Reims" 1854)

Schwieriger war es dann noch, das ganze irgendwie halbwegs mit Kontrasten zu hinterlegen. Manche Stellen sind okay, manche gut, andere schrecklich. Ich muss mich dringend wieder mehr mit Schraffuren beschäftigen. Das letzte Mal ist nämlich über 10 Jahre her - Kunstunterricht. Da ich für Mangaseiten Raster am PC verwende, entfällt das nämlich in den allermeisten Fällen.

Copicliner 0,05

10/14 "As long as my friends are there, there's nothing to fear." - Den darauffolgenden Tag wollte ich wieder dem Manga-Stil widmen ;D Oder doch eher der Titania, Erza Scarlet. Nachdem ich nämlich begonnen habe, die neuen Fairy Tail 2014 Folgen aufzuholen, erlebte ich ein kleines Flashback.

Erza ist hierbei mein Lieblingscharakter und ihr Kampf gegen Azuma war zwar langwierig, aber klasse.

Nun die Problempunkte: Erzas Pberweite, ihr zu dünner linker Arm (wie mir erst im Nachhinein auffiel) und Azuma selbst von Kopf bis... Ast.

Ich zeichne so schon selten Männer, aber Typen, die einem Muskelprotz gleichen sind für mich echt heftig. Und weil ich um zwei Uhr nachts nichts besseres zu tun habe, suche ich mir erst einmal entsprechende anatomische Bilder und Beispiele für solche Prolls heraus, um halbwegs auf einen Nenner zu kommen. Glaubt mir, es macht keinen Spaß, wenn man während des Zeichnen im Kopf die einzelnen Muskelgruppen durchgeht und anfängt alle auswendig zu benennen... dämliche Berufskrankheit. D:

Die Haare fand ich auch wieder zum Schießen - dafür sind sie mir aber noch recht gut gelungen.

Für den vierzehnten Tag also nur ein Lineart, weil ich es eventuell noch kolorieren möchte.

Copicliner 0,05 und 0,3

10/15  Die Bildidee kam mir ein Abend zuvor, aber gezeichnet wurde es natürlich erst am 15. Oktober. ;)

Ich hasse es, wenn ich in der Bahn sitze und alle um mich herum mit ihren I-Pads, Smartphones und was sonst noch alles spielen. Und das die GANZE ZEIT. Sicher, ich habe mein Telefon ja auch öfter in der Hand, aber ich muss es nicht niederstarren. Die sich daraus entwickelnde Ignoranz und Desinteresse finde ich einfach nur schlimm. Dass die Leute nicht au den Weg achten ist ja noch das geringste Übel. Immer und überall erreichbar sein und auf die (virtuelle) Welt Zugriff haben. Ich finde es schrecklich.

Bei der Ausarbeitung wollte ich auch hier wieder ein bisschen experimentieren und siehe da - klappt.

Irgendwie kam ich auch nicht drum herum, diese Eskimo-Boots zu zeichnen. Zusammen mit einer absolut freakigen Leggings. Passt.

Copicliner 0,05

Schwarzer Filzer

10/16 - Die Tage auf Arbeit verliefen nicht gerade so wie sie es sollten. Ich habe mir oft gewünscht, die Beine einfach baumeln und sich vom Wind treiben lassen zu können. Daraus entstand dann jenes Motiv, bei dem ich es noch einmal etwas abgewandelt habe: Ausbruch aus dem strikten Alltag und dem Druck, der auf einen lastet und die Welt aus einer anderen Perspektive betrachten. Sehr treffend hierbei auch das Zitat aus dem ersten Film zu dem Anime "Bleach": "If you're up high all the things that seem to be confusing suddenly become crystal clear."

Für den Hintergrund habe ich mir eine Stadtübersicht von Yokohama verschafft und entsprechend abgewandelt. Links würde jetzt das große Cosmo Clock Riesenrad erscheinen. ;)

Die Stadt selbst war eine Heidenarbeit, aber auch wahre Meditation. Eigentlich hat es also ziemlichen Spaß bereitet. <3

Copicliner 0,05

10/17 "Aishite Knight" - Ich muss noch weitergucken! D:

 Hatte nämlich extreme Lust, diesen alten Anime mal wieder zu schauen und da wollte ich mich dann selbst einmal an einem Bild versuchen. Ich hasse es, Kerle zu zeichnen. Vor allem solche wie Go, die so eine Lockenfrisur haben. In der Hinsicht waren die 80er nicht gerade nett!

Während des Zeichnens selbst liefen zwar die Folgen, aber ich hatte immer das Opening im Kopf, das lustig seine Melodie düdelte.

Wie man sieht, habe ich hier vor allem Kreuzschraffur eingesetzt. Ich finde sie sehr praktisch und im Grunde ist sie auch sehr einfach anzuwenden und sieht nett aus. :)

Copicliner 0,05

10/18 "Tsuki no Usagi" - Kennt ihr das japanische Märchen zum Mondhasen?

Lest es euch doch einmal durch! <3

Hintergrund hierzu ist kurz erzählt: Ich hatte keine Zeit, wollte aber was zeichnen - also warum nicht Pinsel und Tusche geschnappt und eine schnelle Hasenillustration aufs Papier gebracht?

Ja, selbst diese einfachen Häschen hatten eine Vorzeichnung!
Entsprechend gibt es nicht viel zu erzählen - Üben wollte ich nur, wenn es darum ging verschiedene Graustufen mit der Zeichentusche zu erzielen. :)

Pinsel und schwarze Tusche

10/19 - Adventure Time mit Mikey und Liz. Den Tag zuvor probierte ich mich einfach einmal an zwei Charakteren aus, in dem ich die Kopfformen mal zog und etwas abrundete. Augen ändern, Proportionen anders anpassen, bämm. Dann wurde es ein Junge und ein Mädchen - und so kamen wir zu Mikey und Liz.

Außerdem wollte ich mal ein Mädchen darstellen, was eben nicht weiß ist (wie kann man das besser ausdrücken, ohne heute diskriminierend rüberzukommen? Schwarz darf man nicht sagen, farbig ist auch schlecht und mehrfarbig oder andersfarbig ist für mich auch nicht besser... >_>).

Einfach, weil es auch bei der Kontrastsetzung interessant ist und man ja nicht unbedingt Ton in Ton gehen sollte.

Copicliner 0,05, 0,3 und 0,05
Schwarzer Filzer
Photoshop

Art-Blogger: Regenbogen-Tag (3)

Guten Abend, ihr Lieben!

Heute gibt es mal wieder einen Eintrag innerhalb der Artblogger Gruppe.

Gegenstände, Materialien und sonstige Sachen, die uns beim Zeichnen in die Finger kommen und wichtig sind, sollen hier einmal kurz anhand der Regenbogenfarben dargestellt werden.

Fangen wir also an~ <3

Rot und Orange - Diese drei Töne in meinem Aquarellkasten "White Nights" sind für mich im Standardgebrauch. Seien es Abendhimmel, Hautfarben oder einfach nur knallrote Schleifen - ohne die drei Töne komme ich bei den meisten Bildern nicht aus. Nebenbei ist dieser Kasten russischer Aquarellfarbe recht günstig im Vergleich zu Schmincke oder Van Gogh. Einfach mal Googlen. :)
Ich bin damit ziemlich zufrieden - und die liebe Inga Steinmetz gab uns auch schon den Tipp, woraufhin ich stolz auf meine Errungenschaft hinwies (lach).

☆

Gelb - Nein, habe ich nicht von dummesmaedchen abgeguckt, aber dieser Federhalter von Deleter begleitet mich nun bereits seit 2006. Ich habe ihn damals beim Comicsalon Erlangen gekauft und bin immer gut mit ihm gefahren. Klassisch hängt da der G-Pen dran, aber auch andere Zeichenfedern deutscher Herstellung lassen sich (relativ) mühelos befestigen. Ich finde, dass er gut in der Hand liegt.
Und ja: ein bisschen trockener Tuscheschmadder ist da leider mit dran. Das ist ein Zeichen, dass ich arbeite!

☆

Grün - Was wäre ich nur ohne meine Bleistifte von Faber Castell? Ich verwende nur ungern andere, weil es sich mit diesen am liebsten scribbeln lässt. Nur H ist mir doch ein bisschen zu hart.
Ich bevorzuge meist HB, wenn ich allerdings Szenen aus Geschichten zeichne, dann auch gerne B, weil so natürlich dunklere Töne erreicht werden. Aktuell habe ich mir einen 6B zugelegt - den muss ich noch ausprobieren. :3

☆

Hellblau - Gut, und ein Stift in Mittelblau. Das hier sind Polychromos von Faber Castell.
Mein Farbkasten ist mit seinen 60 Stiften ist ja hervorragend, aber... warum zum Teufel existiert in diesem kein Hellblau bzw Mittelblau? Die abgebildeten Töne sind nämlich genau jene, die ich für Himmel aller Art brauche!! Nun ja... man kann ja nachkaufen! :D
Frage: Lohnt sich der Kauf von Polychromos? Das ist Ansichtssache. Es gibt auch Stifte, die weitaus billiger sind und ebenso tolle Ergebnisse erzielen. Ich persönlich mag den weichen Auftrag der Polychromos und die satte Farbe, die vor allem auch bei strukturiertem Papier gut zur Geltung kommt.

☆

Blau - Ich konnte mich nicht entscheiden, musste also zwei Medien nehmen:

Zum einen ist es der B39 Copic - Prussian Blue. Dieser oben abgebildete Stift ist nebenbei einer der ersten, die ich mir angeschafft habe und somit locker 10 Jahre alt - °O°.
Ich liebe diesen Farbton über alles. <3

Nebenbei: Erinnert ihr euch noch an den Manga "Prussian Blue" von Christina Plaka? Der Titeleinfall kam ihr auch auf Grund des Copics. Ursprünglich hieß er nämlich mal "Plastic Chew" ;)

Der blaue Kulli, den ihr hier seht... ist einer der vielen, die wir auf Arbeit haben. Seltsamerweise habe ich nach einer Woche sechs oder sieben Stück in meinem Rucksack. 8D" Unbewusst stecke ich die nämlich immer ein. Für mich ein wichtiges Utensil, wenn ich Skizzen noch einmal sauber ausarbeite, dass ich sie dann z.B. auf Aquarellpapier beim Durchpausen besser sehe. Manchmal habe ich auch Scribbelphasen, die komplett mit Kulli entstehen.

☆

Violett - Meine Notizbüchlein und -hefte. Das dunkle ist eigentlich mein Ausbildungsnotizbuch. Auf der Hälfte der Seiten haben sich jetzt aber drei Skizzen drin verirrt. Denn bevor ich die Idee vergesse, zeichne ich sie lieber irgendwo auf - und da ist das Büchlein schon praktisch.

Entsprechend habe ich mir heute ein kleines Blankoheft in Flieder gekauft, damit ich wirklich immer etwas dabei habe. A6 - vollkommen ausreichend. x3

#Inktober 10/05-10/12

Ein bisschen verspätet, aber dennoch hier nun eine kleine Komplettübersicht von dem, was ich in der vorherigen Woche alles geschafft habe.
Langsam wird es immer schwieriger mit Ideenfindung - aber sich inspirieren zu lassen muss auch gelernt sein. ;)

10/05 - Ich hatte große Lust, mich mal an einem Magical Girl Outfit zu probieren.
Inzwischen wirkt es auf mich eher nach Gothis Lolita als alles andere, aber trotzdem finde ich es
ganz hübsch. Es war besonders spannend, mal wieder ein wenig mehr Schwarz-Weiß Kontraste
walten zu lassen und ich war gespannt, wie sich ein gestreifter Hintergrund machte:
Recht gut.
Einen inoffiziellen Titel trägt dieses Bild leider nicht einmal, gerade denke ich aber an

"Sugar Cup" - Weil ich nach Tee dürste (haha).

Copicliner 0,05 und 0,3
Schwarzer Filzer

10/06 - Hier wollte ich einfach mal einen etwas anderen Stil ausprobieren.
Das ganze geht unter "Walking the path of the past" - Ich mag die Kleider bzw. allgemein die Mode der 40er und 50er Jahre, weshalb das Mädchen hier einen solche Touch hat.
Das Bild selbst habe ich komplett mit Pinsel gezeichnet.
Als ich damals im Grafikpraktikum bei einem Verlag (speziell Comics herausgebend) steckte, musste und durfte ich generell nur mit Pinsel outlinen. Das ist eine ganz schöne Herausforderung, wenn man es akribisch genau haben möchte. Und gerade Kurven oder gar Kreise sind nicht gerade die Art von Arbeit, die ich gerne gemacht habe. Aber: Übung, Übung, Übung!
Heute ist davon nur wenig übrig geblieben - also wollte ich es ein weiteres Mal ausprobieren. Die Linien wirken einfach um ein Vielfaches lebendiger. Das Motiv ist komplett mit Zeichentusche geinkt.

Pinsel und schwarze chinesische Zeichentusche

10/07 - "Travelling". Ich habe fortwährend an das Lied von Utada Hikaru denken müssen.
Mit diesem Beitrag wollte ich definitiv mal wieder etwas grafischer rangehen und entsprechend auch mehr mit Schraffuren und Co. arbeiten. Die Vorzeichnung selbst hat schon weitaus mehr Zeit gefressen als angenommen und ich bin gerade so fertig geworden. Es ist gar nicht so leicht, alles nur in Schwarz-Weiß zu halten, passende Strukturen zu finden und auf die richtigen Betonungen zu achten. Da brauch ich mehr Übung. Die Bildelemente sind kunterbunt zusammengewürfelt, aber so ist ja auch die Welt: Erst in man in einer ländlichen naturverbundenen Gegend und kaum steigt man in den Zug oder ins Auto, erreicht man auch schon die Stadt. Generell habe ich für dieses Bild mal einen Blick auf die modernen japanischen Illustrationen geworfen. Schaut mal rein, wenn ihr Zeit habt! Es ist wirklich interessant, was die Leute produzieren... auf so etwas würde ich nie kommen!

Copicliner

PITT Artist Pens (XS-M)

Schwarzer Filzer

10/08 - Warum nicht einfach einmal zeichnen, wie jemand zeichnet? Ich habe leider bis heute es nicht geschafft, Bakuman zu lesen bzw. zu sehen. Dabei finde ich die Idee dahinter echt schick.
In Anbetracht von Details über Details, die sich auf einem Zeichnerschreibtisch befinden, habe ich diese kleine Szenerie entwickelt. Da ich leider etwas gepfuscht habe, nur der Ausschnitt.
Ich habe mich nämlich schlichtweg geweigert, ein Lineal zu benutzen und alles per Feder Freihand gezogen. Eine ganz blöde Idee! :D Vor allem, als es dann um die Copics ging, habe ich fürs Maßnehmen doch mal ein Geodreieck hinzugezogen. Das wäre sonst echt SEHR schief geworden.
Das Zeichenbrett, das er hier verwendet, kann man oft bei japanischen Zeichnern sehen. :)
Inoffizieller Titel: "Thinking too hard."

G-Pen, Tusche,
Copicliner 0,05

Schwarzer Filzer

10/09 - "Dance if you want to win" - An diesem Tag war ich mit einer Freundin shoppen und essen.
Da ich die Rockabilly-Mode absolut liebe und wie oben bereits beschrieben generell Fan von der 40er und 50er Mode bin, hatte ich Lust, die beiden "Neon Genesis Evangelion" Charaktere Shinji und Asuka in solche Klamotten zu packen. Shinji sieht jetzt fast schon gut aus! D:

Und da die beiden eh schon fürs "Tanzen" bekannt sind... haha.

Die Pose selbst raubte mir nach dem Spätdienst in der Bahn den letzten Nerv. Hier wollte es nicht sitzen, da nicht, dort nicht, ... überall nicht. Im Endeffekt hat das Bild viele anatomische Fehler, aber trotzdem mag ich es noch. Pünktchensetzung mach keinen Spaß, Lederjackenzeichnen schon!

Copicliner 0,05

G-Pen

Schwarzer Filzer

10/10 - Und hier hatten wir dann den Ideenbruch. Ehrlich, ich habe den ganzen Tag überlegt, aber mir wollte und wollte nichts einfallen und dann... entschied ich mich dafür, dass ich doch einfach mal ein, zwei Chibis zeichnen sollte - ich brauche eh neue Avatare bzw. Maskottchen.

Das war um zwei Uhr nachts. Wie man sieht: es hat sogar was gebracht. Ich bin eigentlich ziemlich schlecht im Chibi-Zeichnen. Das ist nicht meine Welt. Trotzdem gefallen die mir hier wirklich gut. <3
Mehr gibt es dazu auch nicht zu sagen: "Ich selbst" eben!

G-Pen

10/11 - "Feeling the power of your embrace" - Von diesem Bild gibt es zwei Versionen. Die erste war eine Kussszene. Die jetzige offizielle ist diese. Ich finde, dass beide gut passen. Geschichte dazu: Hier zu sehen ist mein OC eines damaligen Kingdom Hearts RPGs, welches momentan wieder neu aufgelegt wird. An dem Aussehen hat sich bei ihr nicht viel geändert. Einzig und allein die Haare habe ich mal etwas zurückgebunden. In der Hand ein Schlüsselschwert. Auf den Lippen ein zufriedenes Lächeln.

Der Gedanke an denjenigen, der ihr die Kraft gibt, voranzuschreiten und nicht stehen zu bleiben.
Derjenige, warum sie weiß, dass sie einfach nicht verlieren kann.

Es gibt hier einen ziemlich Bruch auf dem Bild - auf der einen Seite sind die Haare gestrichelt, auf der anderen Seite das Oberteil extrem geschwärzt. Das war eigentlich nicht meine Absicht. Beim Schraffieren des Oberteils habe ich mich allerdings so vertan, dass ich es irgendwie retten musste.

Nur wollte ich jetzt nicht auch noch die Haare einschwärzen. :-/

Die waren nämlich Arbeit genug - mein armer XS Stift...

Copicliner 0,05 und 0,3

PITT Artist Pen XS-S

Schwarzer Filzer

10/12 - Eine einfache Beschreibung reicht hierfür aus: "Die heilige Johanna".

Ich bin auch noch Jahren noch von dieser jungen Frau fasziniert, die sich damals im Hundertjährigen Krieg gegen die Briten behaupten wollte und ihren Auftrag verfolgte - von den Heiligen auf den rechten Weg gewiesen. Es gibt so viele verschiedene Darstellungen der Johanna (oder auch Jeanne d'Arc), wenn man ein bisschen sucht... seien es jetzt die Abbildungen historischer Werke oder eben jene Interpretationen von Filmen und Theaterstücken. Den Briefen nach, die sie u.a. an den französischen König schrieb, lassen mit heutiger Technik vemuten, dass sie Linkshänderin war. Glück gehabt - dass sie das Schwert mit links hält, war nämlich reine Optiksache... hinterher habe ich gebibbert, ob es überhaupt möglich war. 

Die Rüstung trägt Referenz: Dominique Ingres "Jeanne bei der Krönung von Karl VII. in der Kathedrale in Reims" (1854). Es war spannend, diese zu zeichnen. Wohlbemerkt sieht es im Original etwas sauberer aus. Liegt dann doch an der Fotobearbeitung, da ich an den Kontrasten herumschrauben musste. :-/

Copicliner 0,05 und 0,3

PITT Artistpen XS-S